Sarah Kane
Gier
(Crave)
Adattamento
dal testo inglese a cura di Marius von Mayenburg
Prima
rappresentazione in lingua tedesca
A Falk Rockstroh
B Thomas Dannemann
C Cristin König
M Michaela Steiger
Regia Thomas Ostermeier
Scenografia Rufus Didwiszus
Costumi Bernd Skodzig
Musiche Jörg Gollasch
Adattamento Marius von Mayenburg
Luci Erich Schneider
Video Jörg Felden, Rufus Didwiszus
Marionette Hans Thiemann
Assistente alla regia Gian Manuel Rau
Aiuto scenografa Anne Hölck
Aiuto costumista Sylvia Hagen‑Schäfer
Direttrice di scena Gertraud Weyand
Suggeritrice Gabriele Selfer
Direzione tecnica Heinrich Pfeilschifter
Assistente direttore tecnico Reitiliard. Wizisla
Trucco Urle
Kusserow, Renate Wetzel‑Wagner
Oggetti di
scena Angelika König
Suono Thomas
Noaek
Direzione
sartoria Luise Ebersbach, Beate Herrmannova
Acconciature
femminili Monika SchinolI
Acconciature
maschili Günter Welz
Illuminazione Hans‑Jürgen
Simoncelli
Direttore
degli allestimenti Helmut Müller
Direttore
di palcoscenico Bernd Fischer
Responsabile
costruzioni Manfred Mühling
Macchinista Bernd
Grossmann
Capo
attrezzista Helmut von Arentsschild
Pittore Andreas
Geißel
Decoratore Thomas
Mielenz
Carpentiere Hartmut
Rosen
Fabbro Gerhard
Heckmeier
Apprendisti
alla regia Katharina Ley, Mithra Zaliedi
Fotografo Arno
Declair
Durata della rappresentazione: 1
ora e 15 minuti ‑ senza intervallo
Versione tedesca con sottotitoli in italiano e inglese
Deux femmes et deux hommes parlent d'amour en exprimant
tour à tour des sentiments d'espoir, d'angoisse, de désir,dle
désillusion, de désespoir, de solitude La scène se déroule
dans Lin lieu indéfini. Lorsque les quatre peirsonnages commencent
à parler, nous ne savons rien d'eux: qui sont-ils? leur discours est-il
un dialogue ou un monologue? existe-t-il, entre eux un quelconque rapport
ou sont-ils ensemble par hasard. Peu à peu, à partir d'une phrase,
de bribes de dialogues, dl invocations et de fragments d'histoire commence
à nitre, sous une forme libre et musicale, une trame de thèmes
qui tissent la mosaïque d'une vie.
L'histoire est celle d'une jeune femme incapable de faire l'expérience
de la proche présence d'autrui; elle est désespérée
par la faillite de sa vie amoureuse et éprouve le désir de se
libérer des obstacles qui entravent son aventure personnelle. Le spectateur
suit le fil d'Ariane des souvenirs évoqués par les personnages
et, procédant par associations d'idées, il devine les blessures
d'une enfance traumatisante qui recèle certainement la clé de
la douleur présente. Différents niveaux de conscience se superposent
comme dans un rêve; les personnages du passé assume la forme
transitoire des figures du présent. Le spectateur plonge dans l'abîme
des relations humaines. Se dessine ainsi le tableau complexe d'une psyché
caractérisée par une forte dépendance sexuelle: la seule
échappatoire semble être la dissolution dumoi dans la mort.
Tout au long de la narration chronologique d'une histoire, Gierde Sarah Kane
propose une dramaturgie de la mémoire: la structure prévoyant
le souvenir de scènes, de phrases et d'instants fragmentaires, se transforme
en une action dramatique ouvrant la voie à une forme libre et musicale.
Mais Gier, c'est surtout un chef-d'oeuvre linguistique qui, par son élégance
lyrique, le raffinement de ses images et la complexité de ses références,
s'inscrit dans la tradition de T. S. Elliot et de James Joyce.
Sarah Kane est née dans
l'Essex en 1971.
Après avoir étudié le théâtre à l'université
de Bristol, elle fréquente le cours d'écriture dramatique de
l'université de Birmingham, La célébrité arrive
soudainement après la représentation de sa première oeuvre,
Blasted, mise en scène au Royal Court Theatre'; de Londres en 1995.
En 1996, c'est Phaedra's Love que Sarah Kane dirige elle-même au Gate
Theatre de Londres. En 1998, Cleansed est monté au Royal Court Theatre.
Toujours en 1998, c'est au tour de Crave (Gier), une coproduction Paines Plougli
Theatre Company Royal Court Theatre. Dé 1998 à 1999, la dramaturge
a exclusivement travaillé Sarah Kane s'est en février 1999.
En Allemagne, ses oeuvres sont publiées par Rowohlt Verlalg.