Heiner Goebbels Alain Platel

Heiner Goebbels

Heiner Goebbels est né le 17 août 1952 à Neustadt / Weinstrasse, il vit à Francfort depuis 1972. Il a étudié la musique et la sociologie. Depuis la fin des années 70, il compose pour le théâtre et le ballet, notamment pour Hans Neuenfels, Claus Peymann, Matthias Langhoff, Christof Nel, Ruth Berghaus et le ballet de Francfort. Dès les années 80, Goebbels compose et met en scène ses propres oeuvres, principalement inspirées de textes de Heiner Müller ( " Verkommenes Ufer " , " La Libération de Promethée " , " Wolokamsker Chaussée " ). Pour ces oeuvres, Goebbels a obtenu plusieurs prix, notamment le Prix radiophonique des aveugles de guerre, le prix Italia et le prix Karl Sczuka. Dès 1988, Heiner Goebbels compose de la musique de chambre pour l' ensemble Modern et l' Ensemble Intercontemporain. En 1993, il a obtenu le prix de la culture du land Hesse. Après avoir présenté ses concerts scéniques, notamment Der Mann im Fahrstuhl (1987), et Die Befreiung des Prometheus (1991), il a développé ses premières pièces de théâtre musical en compagnie de Michael Simon: Newton' s Casino (1990) et Römische Hunde (1991) au Théâtre Am Turm à Francfort. En 1993, il a développé Ou bien le débarquement désastreux où jouait aussi André Wilms. Cette pièce a été créée à Paris avant d' être présentée à Francfort, Berlin, Munich et Bruxelles. En 1994, ce fut Surrogate Cities, une composition pour orchestre qui dure 90 minutes et qui avait été commandée par l' opéra de Francfort pour l' ouverture des Fêtes de Francfort et qui a été créée par la Junge Deutsche Philharmonie sous la direction de Peter Rundel. En 1995, il a élaboré au Théâtre Am Turm La Reprise avec la pianiste et commédienne Marie Goyette, le comédien Johann Leysen et le guitariste John King, d' après des textes de Robbe-Grillet, Kierkegaard et Prince. La version radiophonique de cette production a été désignée par la Deustche Akademie der Darstellenden K¨nste ( l'Académie Allemande des Arts figuratifs) " Pièce radiophonique de l' année 1997 " . Noir en Blanc (Schwarz auf Weiss), une pièce avec 18 musiciens de l' Ensemble Modern a été créée en 1996 au Théâtre Am Turm; depuis lors, elle est en tounée mondiale. En 1997, il a participé au projet Theaterskizzen (Esquisses de théâtre) de la documenta X de Kassel avec Landscape with man being killed by a snake. En 1998 il a assuré au Théâtre de Vidy-Lausanne E.T.E., avec le pyrotechnicien Pierre Alain Hubert, la mise en scène de Max Black, la même année, création du concert scénique de "Eislermaterial" avec l' Ensemble Modern et le comédien Josef Bierbichler. 2000, il a créé les installations sonores Timeios et Fin du soleil au Centre Pompidou à Paris et le spectacle Hashirigaki au Théâtre de Vidy et le concert scénique ...Même soir, avec les percussionistes de Strasbourg qui a eu sa première fin de septembre 2000 à Munich. Heiner Goebbels est membre de la Deutsche Akademie der Darstellenden Kunste ( l' Académie Allemande des Arts figuratifs) à Francfort et de l'Akademie der Kunste (de l' Académie des arts) à Berlin. Depuis d' avril 1999, il travaille comme professeur à l' institut " Angewandte Theaterwissenschaften " à l' université de Giessen (Allemand). .



 

Alain Platel

Né le 9 avril 1959, Alain Platel fait preuve dès son plus jeune âge d'un grand intérêt pour l'art et le théâtre. à Gand, sa ville natale, il rentre alors qu'il est tout juste âgé de onze ans dans l'école de mime de Marcel Hoste, dont il suit brillamment les cours de 1969 à 1973. Il est le seul enfant dans une école pour adultes. Durant les années qui suivent, il séjourne aux états-Unis, où il est reçu " au pair " chez Wanda Newton, un professeur qui s'occupe de jeunes marginaux. En travaillant avec elle, Alain Platel découvre des aspects de la réalité que son existence protégée par l'art ne lui avait jusque-là pas permis de percevoir. Il découvre les retombées du rêve américain : la violence, la marginalisation et la pauvreté.. La rencontre avec un autre professeur, Virginia Meyers, lui ouvre des perspectives nouvelles et inhabituelles dans la manière de percevoir et d'utiliser la musique. Après son retour en Europe, il s'inscrit à l'université où il obtient son diplôme d'orthopédagogue, il fait son service militaire en tant que coopérant, étudie le mime avec Wim Vandekerckhove et suit les cours du Paul Grinwis Academy of Ballet de Gand. En 1980, il est l'un des nombreux participants à un stage tenu par Barbara Pearce, une chorégraphe canadienne vivant à Paris. Tout de suite après, il fait partie, en qualité de danseur, du spectacle Patchwork, monté par Barbara Pearce en 1981. Après cette expérience significative et encourageante, Alain Platel décide de monter ses propres spectacles et de les produire en toute autonomie. C'est ainsi que commence une période de maturation artistique et un parcours au sein duquel, l'art, la conscience sociale et le vécu individuel commencent à s'entremêler, à se clarifier et à s'exprimer à travers une conception du spectacle et un style de travail très personnel qui le conduiront à supprimer les barrières entre différentes disciplines (en mêlant danseurs professionnels, enfants, personnes dénuées de toute expérience et formation théâtrale), à respecter et à valoriser les interprètes en leur laissant une grande liberté, à trouver des motivations dans le cadre d'un engagement social sincère, immédiat et dénué de toute suffisance. 1984 marque la naissance de la compagnie (quasiment un " collectif " ) Les Ballets C. de la B. Cette même année, le spectacle Stabat Mater participe au festival " De Beweeging " à Anvers. Au cours des années suivantes, il crée Lichte Cavallerie, en 1985 ; Mange p'tit coucou, en 1986 ; Alchemie, pour le festival de Louvain en Belgique, en 1987 ; Emma, en 1988 ; O boom, en 1989 ; Mussen, en 1990 ; Bonjour madame, comment allez-vous aujourd'hui, il fait beau, il va sans doute pleuvoir, etcetera, en 1993 ; La tristeza complice, en 1995 ; Iets op Bach, en 1998. Il exécute en outre de nombreuses performances et collabore à plusieurs productions. Il réalise : Corpo di Barragio pour le compte de Contemporary Scene en 1985 ; la chorégraphie pour la délégation belge au World Hairdressing Show de Londres de 1989 ; Patek, pour Wurre Wurre Streettheatre, en 1989 ; Double Face, chorégraphie pour un défilé de mode à Gand, en 1989 ; Carpe Carpe Carpe, en collaboration avec Kirsten Tomas Delholm, une performance avec des enfants, Copenhague, 1990 ; Landschap Van Laura, en collaboration avec Eva Bal, 1992 ; North of Vertigo, en coproduction avec Inflammable, Marseille, 1992 ; Allons les gars !, LOD-production, 1992 ; De Pijl, LOD-production, 1992 ; Ja Wacht ! Victoria production, 1993 ; Moeder En Kind, Victoria production, 1995 ; Bernadetje, en collaboration avec Arne Sierens, Les Ballets C. de la B./Victoria production, 1996 ; Allemaal Indiaan, en collaboration avec Arne Sierens, Les Ballets C. de la B/Victoria production, 1999. Alain Platel collabore également avec le Centre du Théâtre de jeunesse " Victoria " à Gand, il a tenu plusieurs conférences, séminaires et cours de théâtre-danse dans différents pays, il a participé, en outre, à des films et des vidéos. Ses spectacles et son style de travail lui ont déjà valu de nombreuses reconnaissances.